Le programme  2007 - 2008   
2006 - 2007 
2005 - 2006
2004 - 2005
2003 - 2004
2002 - 2003
janvier - juin 2002


30, 31 mai et 1er juin 2008



 
     
et moi alors
photo © Patrick Imbert     

La création contemporaine affirme ses préoccupations, investit des écritures du corps, questionne les représentations du monde et décrypte sa complexité.
Les artistes invités nourrissent un dialogue avec le public, bousculent nos habitudes, inventent des œuvres sensibles, percutantes, dérangeantes. En les regardant, en les traversant, elles nous aident à réfléchir sur nos contradictions, à aimer l'étrangeté, à être ensemble, à partager nos émotions, à refuser le conservatisme qui se répand dans nos vies.
Chaque édition des Rencontres chorégraphiques vous embarque pour des parcours singuliers, engagés et présente dans différentes villes de la Seine-Saint-Denis des imaginaires et des cultures reflétant la vitalité de la création artistique.
Anita Mathieu, Directrice des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis

     
     
     

Pierre Rigal
compagnie dernière minute (France)  


PRESS - Création - Durée 60 minutes
vendredi 30 mai à 19h30, samedi 31 mai à 18h et 21h15
et dimanche 1er juin à 16h30

«PRESS traite tout autant de la pression politique, que de la pression psychologique et de la pression physique. Un homme est enfermé dans une boîte, qu’il partage avec des poupées fantomatiques. Ces dernières sont munies de la parole. Leur propos s’inspirera de textes et de nouvelles de Etgar Keret, écrivain et cinéaste israélien. Au fur et à mesure que le temps s’écoule, le plafond de cette boîte-scène descend inexorablement.» Pierre Rigal

Conception, scénographie, chorégraphie et interprétation : Pierre Rigal - Construction, éclairage, machinerie : Frédéric Stoll - Musique : Nihil Bordures - Assistante à la chorégraphie : Mélanie ChartreuxProduction : compagnie dernière minute, Gate London’s international theatre
Coproduction : Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Théâtre Garonne (Toulouse) - Avec le soutien de la Direction régionale des affaires culturelles Midi-Pyrénées - Ministère de la Culture et de la Communication et de la Ville de Toulouse.

>> www.pierrerigal.net  

 

   
   
 

David Wampach
Association Achles (France)  

AUTO - Création - Durée :45 minutes
vendredi 30 mai à 19h45, samedi 31 mai à 19h30
et dimanche 1er juin à 18h

«Avec ce projet, je souhaite questionner le genre autobiographique dans le champ du spectacle vivant. Ce questionnement ne s’impose pas comme une délivrance, un aveu ou une révélation, mais comme une réflexion sur l’implication et l’autodérision. Pour ce faire, je choisis de creuser la question du rapport danse-musique. Je ne pense pas à une confrontation de nos domaines, ni à une aventure d’accompagnement, mais plutôt à une avancée qui procèderait par accumulation et débordement.» David Wampach

Chorégraphie et interprétation : David Wampach - Composition et interprétation (piano) : Aurélien Richard - Traitement sonore : Felix Perdreau - Eléments plastiques : Rachel Garcia - Lumière : Caty Olive
Production : Association Achles
Coproduction : Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Festival Uzès Danse - Avec le soutien de la Ménagerie de Verre, du Centre national de la danse, du TanzwerKstatt (Berlin), de O Espaço do Tempo (Montemor) et du Centre chorégraphique national de Montpellier pour le prêt de studios.

 

   
   
Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis sont subventionnées par le Conseil général de la Seine-Saint-Denis, le ministère de la Culture et de la Communication et la ville de Bagnolet.

 

Hooman Sharifi
Impure Company (Norvège / Iran)  

God exists, the Mother is present, but they no longer careCréation - Durée : 90 minutes
vendredi 30 et samedi 31 mai à 21h, dimanche 1er juin à 19h30

Au cours des répétitions, les danseurs ont pour ainsi dire incorporé les textes et leur signification. Pendant la représentation, des fragments de textes sont projetés : vous aurez amplement le temps de les lire et de les associer oui ou non au matériel visuel. ‘L’acte de lire’ est un élément constituant du procès que les acteurs et les spectateurs vivent ensemble. On violence de Hannah Arendt est le fil rouge de cette représentation politique : le spectacle est comme un cri sur la violence qui nous sépare d’un monde (du monde) dont nous aimerions faire partie.

Chorégraphie, direction et lumière : Hooman Sharifi - Création et interprétation : Rikke Baewert, Loan Hà, Peder Horgen, Matthew William Smith - Collaboration artistique : Marianne Van Kerkhoven, Bojana Kunst - Coordination artistique : Björn Dirk Schlüter - Textes : Peter Handke, Roland Barthes, Friedrich Nietzsche, Hannah Arendt - Musique : Alog (N)
Production : Impure Company
Coproduction : Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Kaaitheater (Bruxelles), Monty (Anvers), Baltoscandal (Rakvere) - Avec le soutien du Norwegian Council for Cultural Affairs et du Norwegian Ministry of Foreign Affairs. - Remerciements à Jean-Luc Ducourt et BIT-Teatergarasjen (Bergen).


   
   
Réservez vos places